LYNGBY PORCELÆN(リュンビュー ポーセリン) の RHOMBE WHITE　SOUP PLATE（ロンブホワイト　スーププレート）は、Φ24.5で少し深さのある広口のプレートです。じっくり煮込んだとろとろのシチューやポタージュ、ゴロゴロ具材のポトフなどのスープからパスタなどにも大活躍なアイテムです。

北の果てのツンドラの自然をモチーフにしたIITTALA TUNDRA PLATE（ツンドラ プレート）はノスタルジックで手触りの良いデザインと繊細な構造。デザインには、ラップランドを覆う苔や低木、スゲや地衣類からインスピレーションを得た細かな模様が描かれています。

SUOMI WHITE DEEP PLATE（スオミ ホワイト ディーププレート23cm）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェア。1950年代にオブジェ的なデザインで注目を集めたTimo Sarpaneva（ティモ・サルパネヴァ）によるデザインです。オーガニックなフォルムが印象的なスオミは、小石が波に洗われて丸くなっていくという自然現象からインスピレーションを得ています。こちらのスオミシリーズは、パリ・ポンピドゥーセンターのコレクションにも選ばれています。スオミをはじめとするローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）と、ファンクション（機能性）が融合した美しい作品によって、毎日の暮らしで使われる食器

MOON WHITE MUG（ムーン ホワイト マグ）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のマグカップ。シンプルで純粋な中に、多くを物語る作品を妥協せずに追求し続けるJasper Morrison（ジャスパー・モリソン）がデザインを手掛けた「ローゼンタール・スタジオライン」のひとつです。MOON（ムーン）シリーズのテーブルウェアは、不要なディテールをすべて排除したシンプルでミニマムなデザインで、どんな食器とも合わせやすい、使い勝手の良さが特徴。レッドドットデザイン賞、グッドデザイン賞（USA）、バーデン国際デザイン賞など数多くのデザインアワードに輝いたマスターピースです。ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）

ライブキッチンのおいしさと楽しさを実現するト革新的な BALMUDA THE PLATE PRO（バルミューダザ プレート プロ）です。

アイスクリームを楽しむためのブランド 15.0％（15.0パーセント）の ICE CREAM STRAW（アイスクリームストロー）No.20 cream soda は、「アイスクリーム好きの人はクリームソーダやタピオカも好きなはず。」という発想から生まれたストローです。

TAC WHITE TEACUP & SAUCER PAIR（TAC ホワイト ティーカップ＆ソーサ― ペア）は、ヨーロッパの磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェア。モダニズムを代表するドイツ人建築家Walter Gropius（ヴァルター・グロピウス）が、1968年にデザインした最後の作品です。有機的な造形美と機能性を兼ね備えたTACは、モダンデザインの傑作であり、多くの美術館で永久展示品として所蔵されています。TACをはじめとする、ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）と、ファンクション（機能性）が融合した美しい作品によって、毎日の暮らしで使われる食器やインテリアの水準を高めることを目指しています。

フィンランド語で「露のしずく」を意味する「カステヘルミ」。朝日を浴びて、まるで連なる真珠のようにきらめく朝露にインスピレーションを得て、デザイナーのOiva Toikka （オイバ・トイッカ）によってデザインされました。

グリーンファンサーキュは独自の二重構造の羽根と直進性を高めるファンガードにより15m先まで届く力強い風を送り出します。6畳の部屋であればわずか1分で不快な温度差を解消し、室温を均一にします。DCブラシレスモーターを採用し、優れた省エネ性能で最弱運転時はわずか3Wの消費電力。１日8時間運転した時の電気代は0.6円と、とても経済的です。※ 電気料金は1kWhあたり27円で計算優れた空気循環能力で、エアコンの効率を高めます。設定温度を夏は2～3°C高く、冬は2～3°C低くでき、電気代を最大20%下げることができます。バルミューダ独自のグリーンファンテクノロジーは、1枚のファンから 2種類の速度の風を送り出すことによって 風の方向性と運動を変える技術。グリーンファンサーキュの場合、この技術を多くの風を送り出す事、そして、その風を遠くまで届ける事のために活用しています。少ない回転数で大きく動く風。グリーンファンだけの、特別な風です。冷暖房時、足元と天井付近では最大7°Cもの温度差が発生することがあります。部屋干しが増える季節、閉め切った部屋ではカビが発生し、ニオイがこもってしまいます。Green

スタイリッシュなデザインと高音質を両立させたスウェーデン発オーディオブランドTRANSPARENT （トランスペアレント）のターンテーブルです。

「デンマークデザインの父」と呼ばれるArne Jacobsen（アルネ・ヤコブセン）がデザインしたシリンダーラインは、50年の時を経た今日においてもStelton（ステルトン）のデザインDNAの核に欠かせないものとなっています。CYLINDA-LINE COFFEE POT（シリンダーライン コーヒーポット）は、アルネ・ヤコブセンがデザインしたシリンダーラインシリーズの最初のデザインの1つです。当時としてはモダンで最先端のデザインであり、シリンダーライン コーヒーポットは瞬く間に真のデザインアイコンとなりました。美しい円筒形のボディと長い注ぎ口、そして持ち手のバランスが素晴らしいエレガントなコーヒーポットです。名作デザインを傍らに、上質なコーヒータイムをお楽しみください。

フィンランドの建築家・デザイナーのAlvar Aalto （アルヴァ・アアルト）によって1936年に発表されたアルヴァ・アアルトコレクションのボウルです。