「デンマークデザインの父」と呼ばれるArne Jacobsen（アルネ・ヤコブセン）がデザインしたシリンダーラインは、50年の時を経た今日においてもStelton（ステルトン）のデザインDNAの核に欠かせないものとなっています。CYLINDA-LINE COFFEE POT（シリンダーライン コーヒーポット）は、アルネ・ヤコブセンがデザインしたシリンダーラインシリーズの最初のデザインの1つです。当時としてはモダンで最先端のデザインであり、シリンダーライン コーヒーポットは瞬く間に真のデザインアイコンとなりました。美しい円筒形のボディと長い注ぎ口、そして持ち手のバランスが素晴らしいエレガントなコーヒーポットです。名作デザインを傍らに、上質なコーヒータイムをお楽しみください。

LYNGBY PORCELÆN(リュンビュー ポーセリン) の RHOMBE WHITE BOWL（ロンブホワイト　ボウル）はΦ11 cmと万能なサイズのボウルです。サラダボウル、フルーツボウルや、一品小皿などに便利で大活躍なアイテムが、エレガントに食卓を彩り楽しませてくれます。

MOON WHITE CREAMER（ムーン ホワイト クリーマー）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェアで、ミルクやクリームを入れる水差しとしてお使いいただけます。シンプルで純粋な中に、多くを物語る作品を妥協せずに追求し続けるJasper Morrison（ジャスパー・モリソン）がデザインを手掛けた「ローゼンタール・スタジオライン」のひとつです。こちらのMOON（ムーン）シリーズは、不要なディテールをすべて排除したシンプルでミニマムなデザインで、どんな食器とも合わせやすい、使い勝手の良さが特徴。レッドドットデザイン賞、グッドデザイン賞（USA）、バーデン国際デザイン賞など数多くのデザインアワードに輝いた、マスターピースといえます。ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に

SUOMI WHITE TEAPOT（スオミ ホワイト ティーポット）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェア。1950年代にオブジェ的なデザインで注目を集めたTimo Sarpaneva（ティモ・サルパネヴァ）によるデザインです。オーガニックなフォルムが印象的なスオミは、小石が波に洗われて丸くなっていくという自然現象からインスピレーションを得ています。こちらのスオミシリーズは、パリ・ポンピドゥーセンターのコレクションにも選ばれています。スオミをはじめとするローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）と、ファンクション（機能性）が融合した美しい作品によって、毎日の暮らしで使われる食器やインテリアの水準を

60年代のイタリアンスタイルを代表する BRIONVEGA（ブリオンベガ）の RADIO.CUBO（ラジオ クーボ）は、2つのキューブをくっつけたような独特なデザインで、軽くて持ち運びやすく、素材や遊び心と革新性のあるプロダクトとして時代を超えて愛されています。この永遠のフォルムに最新のテクノロジーを加えて、さらにユニークに現代のライフスタイルに合わせて復刻しました。

TAC WHITE TEACUP & SAUCER PAIR（TAC ホワイト ティーカップ＆ソーサ― ペア）は、ヨーロッパの磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェア。モダニズムを代表するドイツ人建築家Walter Gropius（ヴァルター・グロピウス）が、1968年にデザインした最後の作品です。有機的な造形美と機能性を兼ね備えたTACは、モダンデザインの傑作であり、多くの美術館で永久展示品として所蔵されています。TACをはじめとする、ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）と、ファンクション（機能性）が融合した美しい作品によって、毎日の暮らしで使われる食器やインテリアの水準を高めることを目指しています。

TAC WHITE TEAPOT S STRAINER・METAL（TAC ホワイト ティーポット S ストレイナー・メタル）は、TAC WHITE TEAPOT S（TAC ホワイト ティーポット S）専用のこし器です。TACは、ヨーロッパの磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェアシリーズ。モダニズムを代表するドイツ人建築家Walter Gropius（ヴァルター・グロピウス）が、1968年にデザインした最後の作品です。有機的な造形美と、どんな食器とも合わせやすい機能性を兼ね備えたTACは、モダンデザインの傑作であり、多くの美術館で永久展示品として所蔵されています。TACをはじめとする、ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独

Marc Newson（マーク・ニューソン）によるディッシュドクター、キッチンに映える斬新なデザインの水切りラック。縦横に配列された突起により、無造作にお皿を立てかけられます。

SUOMI WHITE MUG PAIR（スオミ ホワイト マグ ペア）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のマグカップセット。1950年代にオブジェ的なデザインで注目を集めたTimo Sarpaneva（ティモ・サルパネヴァ）によるデザインです。オーガニックなフォルムが印象的なスオミのテーブルウェアは、小石が波に洗われて丸くなっていくという自然現象からインスピレーションを得ています。こちらのスオミシリーズは、パリ・ポンピドゥーセンターのコレクションにも選ばれています。スオミをはじめとするローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創造力や独創性）と、ファンクション（機能性）が融合した美しい作品によって、毎日の暮らしで使われる食器

デンマークのライフスタイルブランド ROSENDAHL COPENHAGEN (ローゼンダール社 コペンハーゲン) の GRAND CRU WINESTOPPER（グランクリュ ワインストッパー）は、ステンレススティールと黒いプラスチックのシンプルなワインストッパーです。一度開封したワインを良好な状態で保存することができ、冷蔵庫では更に長い時間保存することができます。

MOON WHITE DEEP PLATE（ムーン ホワイト ディーププレート）は、ヨーロッパを代表する磁器メーカーRosenthal（ローゼンタール）のテーブルウェア。シンプルで純粋な中に、多くを物語る作品を妥協せずに追求し続けるJasper Morrison（ジャスパー・モリソン）がデザインを手掛けた「ローゼンタール・スタジオライン」のひとつです。MOON（ムーン）シリーズは、不要なディテールをすべて排除したシンプルでミニマムなデザインで、どんな食器とも合わせやすい、使い勝手の良さが特徴。レッドドットデザイン賞、グッドデザイン賞（USA）、バーデン国際デザイン賞など数多くのデザインアワードに輝いたマスターピースです。ローゼンタール・スタジオラインは、時代を代表する芸術家やデザイナーとコラボレートしたコレクション。伝統的な製品を作り続けるだけでは、たとえそれが優れたものであっても意味を持たないという考えから、あたらしい作風に取り組み、「時代の感覚に合って、いつの時代でも真の価値を保ち続けるもの」をテーマとして、1961年に立ち上げました。ローゼンタール・スタジオラインは、デザイン（創

THE GREENFAN（ザ グリーンファン）は、浴び続けられる風の気持ちよさと静音性を特徴としたサーキュレーターです。BALMUDA（バルミューダ）独自のテクノロジーで、夏の木陰に吹き抜けるあの風を、お家のどこででも再現します。